ABOUT ME

Hallo, ich heiße Bernhard Keller (Jahrgang 1947), lebe in Köln und arbeitete bis zu meiner Pensionierung (Anfang 2013) als Förderschullehrer in der "HEINRICH-BÖLL-SCHULE" (Förderschule - mit dem Schwerpunkt emotionale und soziale Entwicklung - in Frechen - nah bei Köln). Hilfreich für diese Arbeit ist auch mein psychotherapeutisches Zusatzstudium in Logotherapie & Existenzanalyse nach Viktor E. Frankl gewesen.
War Frankls sinnorientiertes Gedankengut samt seiner anthropologischen Grundlage in diesem Förderschultyp für mich eine gute Hilfe in der regelmäßigen Beratung der Eltern, im Umgang mit diesen schwierigen Kindern im Unterricht, in Fallbesprechungen im Kollegium und für mich selbst als Hilfe zur Selbsthilfe, so ist nun nach meiner Pensionierung mein Focus eher auf die Beratung und Betreuung schwerstkranker und verweifelter Patienten im Krankhaus gerichtet, um in Gesprächen oder Zuhören eine am Sinn orientierte Einstellungsveränderung zu erreichen, um den Patienten logotherapeutisch (also sinnzentriert) zu helfen, selbst in ihrem Leiden noch einen Sinn zu finden.
Wer sich mehr über diese "am Sinn orientierte" Psychotherapie (nach Viktor E. FRANKL) informieren will, findet verschiedene Adressen auf meiner Linkseite  unter der Überschrift LOGOTHERAPIE.

Weitere Interessengebiete sind meine Liebe zu den Bergen (Touren im Sommer und Winter), das Schlaraffische Spiel (als Flötist bin ich hier der "Ritter TRAVERSO" im Reich der Colonia Agrippina - Köln), zahlreiche theologische Fragen und das aktive Engagement im sog. "Geistig-Spirituellen Heilen", einer Form von Handauflegen und/oder Gebet für Kranke, wie es in der Tradition von Harry Edwards in England seit Jahrzehnten in Krankenhäusern (im Team mit Ärzten), in etlichen anglikanischen Kirchen und öffentlichen Heilungszentren praktiziert wird - als ein selbstloser Akt christlicher Nächstenliebe.


Die Malerei (und auch die Musik - ich spiele Querflöte in der "Jungen Sinfonie Köln" -) bildet schon seit langem einen erholsamen Ausgleich zu meiner beruflichen Tätigkeit. Vor allem während meiner Ferien in den Bergen (im Sommer kletternd bzw. im Winter auf Schitouren) lernte ich von Freunden, die fast alle malende Architekten waren, viele Gestaltungstricks beim Bildaufbau und entwickelte nach und nach meine sog. "Mischtechnik" (Aquarell + Tusche + Radierung + Eiweiß-Lasur - und wasserlösliche Wachsfarben + Buntstifte auf einem Malgrund wie Pappe, Leinwand oder rauhes Aquarellpapier).


Nach der Entdeckung des Computers 1991 war ich ganz fasziniert, diese "Mischtechnik" auf das neue Medium zu übertragen und durch die neuen Möglichkeiten zur erweitern. Dabei kommt es mir darauf an, daß man im Endprodukt entweder die digitalen Arbeitsweisen (im Rushprint-, Laser- oder Plotterausdruck) kaum erkennt oder eben ganz bewußt (z.B. durch Filterungen, Texturen u.a.m.) sichtbar macht. Alle Bild-Dateien können sowohl im Fotolabor ausbelichtet (Empfehlung: in Köln: "Viabild" ), als auch auf meinem Farblaser ausgedruckt werden. Ich kann meine digitalen Bilder auch auf A0 ausplotten lassen.


Meine Bilder werden in regelmäßigen Ausstellungen in Köln und Umland (Erftstadt - Brühl - Bonn...) ausgestellt. (Meine Bilder sind in einer limitierten Auflage - in allen gewünschten Größen - käuflich.) Als Mitglied des "Künstlerkreis der Lehrer im Erftkreis"- jetzt "Kreidekreis" genannt - leite ich auch Wochenend-Workshops, in denen ich den vielseitig-künstlerischen Umgang mit Computer und Grafiktablett (WACOM) vorführe, um u.a. auch andere Lehrer zu motivieren, das digitale Malen in Schulen zu etablieren und ihren Schülern nahe zu bringen.
Auch auf den regelmäßigen Austellungen des Künstlerkreises führe ich meine digitale Malerei vor. Vor allem von den jüngeren Austellungsbesuchern war und bin ich immer wieder fasziniert: Sie malen ohne Scheu ihre Bilder mit dem Computerprogramm und nehmen dann stolz ihren Ausdruck mit nach Hause.  



...zu meinen Bildern:


Grundsätzlich möchte ich auf zwei Entwicklungen in meinen Werken hinweisen:
1. Richtung:
Als exemplarisches Beispiel: Das Bild "ALHAMBRA" verdeutlicht meine grafisch strukturbetonte "MISCHTECHNIK":

  • Nutzung von Scanvorlagen -
  • Foto-composing - im Photoshop
  • Aufhellen mit Radierer - im Painter
  • nasses Vermischen von Farben - in Rebelle
  • Einsatz diverser Filter im PHOTOSHOP , DxO-PhotoLabLuminar-neo und PAINTER


2. Richtung:
Als exemplarisches Beispiel: Das Bild "ENGEL" verdeutlicht meine farbverlaufende "AQUARELLTECHNIK":

  • Wenige oder gar keine Scanvorlagen,
  • fast ausschließliches Nutzen von nassem Malgrund unterschiedlicher Strukturen,
  • Aquarellfarben und
  • Aufhellungen mittels Radierer im Painter und Rebelle.

 


My name is Bernhard Keller (born 1947), I live in Cologne. I worked until my pension (early 2013) as a teacher in a special school for emotional and sozial disturbed children. (Heinrich-Böll-Schule - Frechen)
    For this work my additional psychotherapeutic studies in "Logotherapy & Existential Analysis" (Viktor E. Frankl) are very helpful. More informations about this psychotherapy (Viktor E. FRANKL), orientated at the "search of meaning": look to my links. All these logotherapeutic thoughts with all anthropological basics in this type of special school was a good help for me in the regular counseling of the parents, in teaching these behavioral children in the classroom, in case discussions and for myself as help for self-help, so now is my focus after my retirement rather to the counseling and care of seriously ill and dysfunctional patients in the hospital, in order to reach a sense-oriented adjustment attitude in conversations or listening in attempt to help the patient logotherapeutically (meaning centred), even in their suffering still find a meaning by itself.


Other areas of interest are my love to the mountains (many greatest routes in the summer and winter), the Schlaraffia-play (I am the knight "TRAVERSO" in Cologne, called Colonia Agrippina), numerous theological questions and the active engagement in the so called "mental-spiritual healing". This is a kind of "healing by laying hands on patient" and/or prayer for the sick the way it was practiced in England for decades in hospitals (together in a team with professional doctors). It is also still practiced this way in many churches and special public healing-centers - as a way of selfless christian charity."

 

Painting and also music (I play transverse flute in a Symphony Orchestra - called: "Junge Sinfonie Köln") are a wonderful compensation for my professional job at school. During my holidays, mostly in the montains (climbing in summer or skiing in winter) I was painting and learned many constructions-features of painting from my friends, which were almost painting architects. So I developed my own "Mixing Technology" step by step (watercolor painting + flourishing + etching + colors of light-glaze-transparency or wax on materials like cardboard, canvas or rough watercolor painting paper with different struktures ).

 

After my discovery of the computer in 1991 I transferred my "Mixing Technology" to this new medium, thus enlarging it with many new computer possibilities. Now it's wonderful to create two different sorts of pictures:
One way of my painting is to create natural images, so that you are not able to recognize the use of this digital medium.
Other creations will be painted by using all sorts of filters and various features of my software in such a way, that the use of these possibilities is obvious on the first view.
From all digital picture files I let make films (commendable: "Viabild" - cologne), which can be enlarged to 50 x 60 and now print on my color laser printer too. Recently I let make pictures on A0 plotter.


My pictures are exhibited regulary in Cologne and within a radius of Cologne (Erftstadt, Brühl, Bonn ...). As a member of an "Artist Circle" of teachers - also called "Kreidekreis" - I also run weekend workshops, where I show people various possibilities of painting and they can train this versatile artistic and medium, working with an Compter and grafic tablet (WACOM). I hope to motivate visitors and also other teachers,to introduce it in art classes and to use this new medium in digital painting with there pupils at school.

I also demonstrate my "digital painting & foto-composing" at other art exhibitions with my"Artist Circle" of teachers. Above all I'm always fasinated by young visitors, who paint uninhibitedly there pictures with the computer and then proudly take home there printed expressions.
       
   
... about my pictures:
   
I would like to point at two developments in my works:
First direction as an exemplary example :
"ALHAMBRA" may be an example for my "Mixing Technology" using

  • scans,
  • making foto - composing in phtotoshop
  • working with erasers in Painter
  • wet-wiping colours in Painter und Rebelle
  • many various filters by PHOTOSHOP , DxO-PhotoLab, Luminar-neo and PAINTER.


Second direction as an exemplary example:
"ANGEL" may be an example for my "Aquarelle Painting Technology":

  • few or absolutly no scans,
  • almost exclusive use of wet digital materials,
  • liquid colours and
  • wet-wiping strokes by PAINTER und Rebelle.

MY STATEMENT:

Malen bedeutet für mich:

Meditation - Inspiration - Imagination.
Drei philosophische Aspekte spielen dabei

eine zentrale Rolle:      

LICHT  -  LIEBE  -  LEBEN


LICHT in der Fülle aller irdischen Farben zeigt alle Möglichkeiten des Ausdrucks menschlicher Stimmungen und spiritueller Ahnungen im hell und dunkel. In der Stille des Betrachtens wird auch das innere Licht entfacht mit all seinen Brechungen. So entsteht die Erleuchtung des Geistes in der Intuition des Schauens (Mandala- Lichtwesen...). Oder wir erfahren diese Erleuchtung durch die entstehende Liebe.

LIEBE ist der Motor für die Hoffnung und den Glauben an das, was wir für richtig, notwendig, schön oder gottgewollt sehen. Erst in der Liebe zu seiner Aufgabe - ob in der Malerei oder in seinem Beruf oder in der Liebe zu einem Menschen kann in uns das Licht über dem Dunkeln siegen.

Nur durch das LICHT (in unseren Herzen) werden wir erkennen, wie das LEBEN ist und wie es werden soll.
Nur durch die LIEBE wird unsere geistige Ebene aufleuchten, um uns als Wegweiser auf unserem Lebensweg zu helfen, jeden Tag sinnvolle Entscheidungen zu treffen.
(... nicht nur wissen, WOVON wir leben, sondern auch WOFÜR wir bereit sind zu verzichten und damit leidensfähig zu werden.)

LEBEN besteht aus Licht und Dunkelheit. In unserem künstlerischen Ausdruck, in der Wahl der farbigen Kontraste und Formen sowie in den lichtdurchfluteten Momenten des Lebens müssen wir uns ständig entscheiden, ob Licht in uns triumphiert oder die Dunkelheit.

Dabei sind wir auf  Licht & Liebe angewiesen:
Nicht nur durch das LICHT (in unseren Herzen) können wir erkennen, wie LEBEN ist und wie es werden sollte ...

... Sondern erst durch die LIEBE kann sich die geistige Ebene in uns entfalten und die Erleuchtung des Geistes erfolgen: Er hilft uns als Wegweiser auf unserem LEBENsweg, sinnvolle Entscheidungen zu treffen und  dabei in Demut gelassen zu bleiben.

Painting means for me:

meditation - inspiration - imagination.
Three philosophical aspects play thereby

a central role: 

LIGHT  -  LOVE  -  LIFE

 

LIGHT in the abundance of all terrestrial colours shows all possibilities of the expression of human mood and spiritually presentiments of light or dark. In the silence of consideration also the internal light will kindled with all its refractions. So the illuminating of the spirit arise - during looking with intuition (Mandalas, light-beings or visions of the world...). Or we experience the illuminating of the heart by the developing love.

LOVE is the engine for hope and the faith in what we see for correctly, necessarily, beautiful or God-intended.
Only in the love for his function - whether in our painting or in our occupation or for human being can triumph in us the light over darkness.

Only by the LIGHT (in our hearts) we will detect,
how the LIFE is and how it is to become.

 

Only by the LOVE my spirit level will illuminate, which helps us as a signpost/guide on our way of life, to develop meaningful decisions every day.

 

(... not only to know WHAT we are living on, but also WHY we are ready to give up and thus become capable of suffering)

 

LIVE consists of light and darkness. In our artistic expression, in our choice of colourful contrasts and forms, as well as in the moments in life which are full of light we are constantly having to decide whether light triumphs in us or darkness.

Here we are dependent on light and love:
Only by the LIGHT (in our hearts) can we realize,
how LIFE is and how it should become ...

 

 

... But only through LOVE can the spiritual level unfold in us and the illumination of the spirit can take place: It helps us as a guide on our path in LIFE, to make meaningful decisions and to remain calm in humility.